藝術家自畫像淋漓透視生命故事

2008-10-28 10:45| 發佈者: 鐵小飯| 查看: 803| 評論: 0

更新日期:2008/10/28 04:35 吳垠慧／台北報導
自畫像是每位藝術家創作學習過程的必經之路，不論是以自己作模特兒來練習人物肖像的技術和神情的揣摩，或以自己作為創作題材。這些數量豐碩的自畫像，都讓後世得以一窺藝術家的生命故事。

絕大多數的藝術家都會留下幾幅自畫像，以記錄人生的某個階段。十五世紀德國藝術家杜勒在他《十三歲的自畫像》裡，沒有少年應有的爛漫神情，可以對照他在人口眾多的貧困家庭成長，生活不容易。法蘭德斯藝術家范戴克的自畫像中，器宇軒昂，穿著絢麗名貴，反映出他擔任宮廷畫家時，地位備受尊崇。而梵谷割耳後，也曾將耳朵包紮的自畫像描繪下來。

也有些藝術家的作品非常專注在自畫像的發表，把自己當作最重要的創作主題，終其一生專注地訴說自己的生命故事。最具代筆性的莫過於林布蘭和墨西哥女畫家芙烈達．卡蘿。

十七世紀的荷蘭藝術家林布蘭，從廿三歲畫出第一幅到六十三歲過世，共留下五十多幅自畫像。外界將這批自畫像當成林布蘭自傳，成為後世研究他的重點，忠實記錄他年輕時的意氣風發，到晚景經濟破產的落魄淒涼。

芙烈達．卡蘿的自畫像更是將她坎坷的人生遭遇和愛情故事表現的淋漓盡致，包括車禍、流產、遭受丈夫與妹妹的背叛等一一記錄。超現實的畫面加上墨西哥宗教和文化氛圍，強烈的視覺張力讓觀者更能感同身受。

同樣的，菲律賓當代藝術家拉嘉斯比的自畫像，也表達他的[color=Red]同性戀身分[/color]與家庭、社會不容的境遇。

而在台灣藝術家部分，如郭維國的代表性作品「暴喜圖」系列，全都以自己入畫，有時無奈，有時倨傲，還有一斯調皮，宛如戲劇場景的畫面，都是這位中年男人天馬行空的異想世界。